Formados en 1969, UFO es una banda cuyo estilo ha ido evolucionando y cambiando entre el hard rock y el heavy metal hasta el New Wave of British Heavy Metal. También tiene el mérito de haber sobrevivido durante cuatro décadas (en la actualidad siguen tocando), y ha acogido miembros como Michael Schenker (Scorpions) y el aclamado guitarrista Vinnie Moore, que toca en la banda en la actualidad. Escrita por Bo Diddley en 1956, el tema “Who do you love?” es una muestra mas del gusto de UFO por los pioneros del rock ‘n roll.
Artista: UFO
Tema: Who do you love?
Álbum: UFO 1
Año: 1970
Ésta es la primera canción que grabó ELO. Jeff Lyne la escribió cuando formaba parte de una banda llamada The Move, de hecho, en principio la canción iba a ser cara-b de un single de esta banda. Algunos miembros de The Move se animaron entonces a crear una nueva banda que incorporase instrumentos de cuerda llamada Electric Light Orchestra. Curiosamente, su álbum debut tiene diferente nombre en Reino Unido que en Estados Unidos; esto es así debido a un malentendido: cuando iban a lanzar el disco en Estados Unidos, alguien de United Artist Records, al no conseguir contactar con la banda, escribió en una nota “no answer” (sin respuesta). Otra persona lo leyó, y creyó que así se llamaba el disco. El título de la canción es también bastante casual. 1053 era el número de serie del pupitre sobre el que Lynne escribía. Roy Wood sugirió añadir el número 8 para que encajase mejor con la melodía, e incluyeron “Overture” para dejar claro que eran una orquesta. Así, nacía una nueva banda que se desmarcaría de sus congéneres por su fusión de rock y música orquestal.
Artista: Electric Light Orchestra
Tema: 10538 Overture
Álbum: Electric Light Orchestra (RU), No answer (EEUU)
Año: 1972
Poco tiempo después de la muerte de la abuela de Ronnie Van Zant y de la muerte de la madre de Gary Rossington, se reunieron en el apartamento de Van Zant y empezaron a hablar sobre ellas. Al poco, Rossington cogería la guitarra y comenzaría a crear la melodía, al tiempo que Van Zant escribía la letra, basada en los consejos que esas mujeres les habían dado durante tantos años. La escribieron en aproximadamente una hora. El productor, Al Kooper, no confiaba en la canción, así que la banda decidió grabarla sin contar con él. Finalmente, se dio cuenta de la calidad de la canción al ver la respuesta de los fans. Johnny Van Zant hablaba sobre esta canción: “En fin, es una gran canción y algo por lo que creo que todos estamos viviendo. Pienso que todos ahí fuera necesitan respetar a su madre, y las palabras de su madre. Es mama hablándote a ti en esa canción y creo que es probablemente una de mis favoritas -si no mi favorita- para tocar en directo. Es sólo una gran canción y está en el set y la multitud siempre se vuelve loca con esa canción”. Como curiosidad, decir que el comienzo de “Always Somewhere”, de Scorpions, es muy parecido.
En directo
Artista: Lynyrd Skynyrd
Tema: Simple man
Álbum: (Pronounced’leh-nérd’skin-nérd)
Año: 1973
Tenemos ante nosotros una joya de una banda holandesa no muy conocida en España llamada Golden Earring, imprescindible para viajes en coche nocturnos, sobre todo si te espera tu chica, como es el caso del autor. El tema ha sido versionado por U2, R.E.M., White Lion, Blue Man Group, Def Leppard, James Last, Nine Pound Hammer, y Carlos Santana, entre otros.
Artista: Golden Earring
Tema: Radar love
Álbum: Moontan
Año: 1973
A pesar de no haber sido muy popular en su época, Solomon Burke fue uno de los pioneros de la música soul, aunque también practicó estilos como el gospel, pop o country. “Let me wrap my arms around you” es una de sus típicas baladas a medio tiempo. Aunque no conste en los archivos, encuentro un parecido razonable en el estribillo con el tema “Old time rock n roll”, de Bob Segar.
Artista: Solomon Burke Tema: Let me wrap your arms around you Álbum: Music to make love by Año: 1975
When a blind man cries fue la cara-B del single “Never before”, grabado en 1971 durante las sesiones de la gira “Machine Head”.
La única vez que este tema fue tocado en directo fue el 6 de abril de 1972 en Quebec (Canada), un concierto en el que Randy California (Spirit) tuvo que sustituir a Ritchie Blackmore al estar este enfermo (me pregunto cómo se lo tomarían los fans). A Blackmore no le gustaba el tema y ese fue el motivo por el que no lo tocó en directo ni una sola vez, sin embargo Ian Gillan lo tocó durante los setenta y ochenta con su Ian Gillan Band.
En noviembre de 1993, Joe Satriani reemplaza a Blackmore en el tour The Battle Rages On, y el tema vuelve a formar parte del setlist, apareciendo desde entonces en casi todos los álbumes en directo de Deep Purple. Cuando Steve Morse se une a la banda, el tema es extendido a 7 minutos en los directos, incluyendo improvisaciones de Morse.
En directo
Directo (1994)
Artista: Deep Purple
Tema: When a blind man cries
Álbum: Machine Head
Año: 1972
Uriah Heep, aunque no los más rompedores, me parecen una de las bandas más originales de los 70. Su música es estrambótica y extraña, difícil de calificar. La canción “July morning” está inspirada en una tradición hippie muy popular en Bulgaria, que consistía en pasar la noche del 30 de junio en la playa para ver los primeros rayos de sol del día 1 de julio, simbolizando un renacer en tu vida.
En directo
Artista: Uriah Heep
Tema: July morning
Álbum: Look at yourself
Año: 1971
Escrita por Randy Bachman, su single alcanzó el nº1 en la Billboard hot 100 el 9 de noviembre de 1974, ganando el Juno Award por ser el signle más vendido del año. La canción trata sobre un cantante y sus encuentros con una mujer fatal. El riff de guitarra del estribillo os recordará a otro popular tema de la década, que dejaré que lo adivinéis (podéis ponerlo en los comentarios).
Artista: Bachman-Turner Overdrive
Tema: You ain’t seen nothing yet
Álbum: Not fragile
Año: 1974
A punto ha quedado este tema de no poder ser rememorado en este blog, pues fue publicado la primera semana de enero de 1967, permaneciendo tres semanas en la Billboard Hot 100. Aunque acreditada a The Doors, la canción fue escrita por Robby Krieger, y ocupa posiciones destacadas en diversas listas de mejores canciones de la historia.
En 1969, José Feliciano grabó una versión acústica de este tema, ganando un grammy a la mejor interpretación vocal masculina de pop.
En el Ed Sullivan Show
La canción original duraba 7 minutos, por lo que grabaron una versión de algo menos de 3 minutos para los medios. La banda, para promocionar el single, actuó en varios programas de TV, entre ellos en el Ed Sullivan Show (donde actuaban todas las bandas emergentes de la época), el 17 de septiembre de 1967. Pero no sería una buena experiencia para ellos, ya que Bob Precht, el yerno de Ed Sullivan, les pidió a cambiar la frase “girl, we couldn’t get much higher” (que viene a decir algo así como “chica, no podríamos estar mucho más colocados”), al considerar que la frase podría disgustar a los patrocinadores al hacer una referencia tan explícita a las drogas. La banda aceptó e hizo un ensayo con la letra modificada, pero durante la actuación en directo, Morrison cantó la letra original. Ed Sullivan agarró tal cabreo que ni siquiera le dio la mano al despedirse. La banda había estado negociando un acuerdo con los productores para aparecer en siete episodios, pero tras este incidente, fueron informados de que no volverían a ser invitados al show de Ed Sullivan.
El incidente Buick
John Densmore recuerda que la marca de coches Buick le ofreció 75.000 $ en octubre de 1968 para adaptar la canción para utilizarla en un anuncio de Buick Opel (sustituyendo la frase del estribillo por “Come on, Buick, light my fire”). Morrison, que se había quedado en Londres, lejos de la banda tras una gira europea, en principio estuvo de acuerdo en que el resto siguiesen adelante con la idea (los chicos habían acordado que las decisiones se tomarían democráticamente). Pero Morrison, que realmente no estaba de acuerdo con la idea, se las arregló para salirse con la suya llamando a la compañía y amenazando con destrozar un Opel con un mazo siendo grabado por la TV en caso de que el anuncio se llevase a cabo. Varias fuentes afirmaron que este momento era un punto de inflexión en la carrera de la banda, en el que Jim empezaba a perder la fe en los otros miembros por haberse vuelto comerciales.
Artista: The Doors
Tema: Light my fire
Álbum: The Doors
Año: 1967
The Doors – Light my fire (Live in Europe 1968)
The Doors – Light my fire (Ed Sullivan Show, 1967)
Tras el fracaso comercial que supusieron los dos álbumes compuestos en 1970 y 1971, la firma con el sello “Vertigo”, dedicada al heavy metal y rock progresivo, supuso el despegue de Status Quo hasta convertirse en la principal referencia del rock en Reino Unido durante la década de los setenta. Caroline fue uno de sus mejores temas de principios de los setenta.
Artista: Status Quo
Tema: Caroline
Álbum: Hello!
Año: 1973
Formados en 1969, UFO es una banda cuyo estilo ha ido evolucionando y cambiando entre el hard rock y el heavy metal hasta el New Wave of British Heavy Metal. También tiene el mérito de haber sobrevivido durante cuatro décadas (en la actualidad siguen tocando), y ha acogido miembros como Michael Schenker (Scorpions) y el aclamado guitarrista Vinnie Moore, que toca en la banda en la actualidad. Escrita por Bo Diddley en 1956, el tema “Who do you love?” es una muestra mas del gusto de UFO por los pioneros del rock ‘n roll.
